«

 

Шестерикова Анна Евгеньевна ( 1968 ), российская художница,

член Профессионального Союза художников России с 2010 года.

С 2001 года живет и работает в Швейцарии.

С 2005 года ведет активную выставочную деятельность.

С 2008 года арендует художественную мастерскую в г. Букс (кантон Сант-Галлен).

Художница работает в жанрах портретной, пейзажной, декоративной и абстрактной живописи.

Участница и победительница многочисленных международных выставок в Швейцарии, России, Германии, Франции, США, Бельгии, Лихтенштейне, Австрии, Сингапуре.

Работы находятся в частных коллекциях во многих странах мира.

Награды

4.10.2009 года, 2 художественная премия, международная художественная ярмарка АРТ-Лихтенштейн.

29.12.2009 года, медаль «Талант и призвание», Всемирный Альянс МИРОТВОРЕЦ, ЦДХ, Москва

2013 год. Номинирована на премию Palm Art Award 2013

Группы и объединения художников

О себе

Самая первая моя графическая работа, которую я не помню, но которую не смогла забыть моя мама, - карандашные росчерки по свежевыбеленной стене в гостиной. Называлось произведение «Письмо тете». Другой шедевр создавался на простыни. Танки рисовал мой старший брат, а мне были поручены взрывы. Помню, как нам досталось! Но тягу к искусству это не погасило.

Я выросла в Петропавловске-Камчатском, где закончила среднюю и художественную школы. Наша семья увлекалась туризмом, и мы побывали во многих уголках и заповедных местах этого красивейшего полуострова. Камчатка, омываемая водами Тихого океана, – край вулканов и гейзеров, ледяных горных потоков и горячих источников, царство долгой зимы, редких растений и животных. Любовь к этой земле, суровой и неповторимой, навсегда осталась в моем сердце, в моих стихах и картинах.

Я очень благодарна своим первым учителям - Колдаеву Ю. Е. и Деревянко П. К., которые воспитали во мне художника, научили многим премудростям этой профессии.

В 1988 году я поступила на факультет прикладного искусства Московской Государственной Текстильной академии имени Косыгина. Жизнь и учеба в Москве стали временем моего становления как творческой личности, приобщения к миру выставок, музеев, театров...

Наконец я познакомилась с оригиналами работ знаменитых художников и изучала историю искусств не только по учебникам. Мы несколько раз выезжали на художественную практику в Санкт-Петербург, Псков, Кириллов, Балабаново, возвращаясь из поездок с чемоданом рисунков, этюдов, набросков.

У меня были замечательные педагоги: Годунова И.П., Бесчастнов Н.П., Пушкарев А.П., Ермолаева Л.П. и многие другие. Особенно я любила лекции по истории искусства гения в своей профессии Меркуровой Инессы Гансовны. Она образно и вдохновенно рассказывала о мировых шедеврах и их творцах, водила нас, студентов по залам петербургского Эрмитажа, где знала наизусть каждый уголок, помнила точно каждую картину и историю ее создания.

За годы учебы я приняла участие в нескольких студенческих выставках. Кроме того, для меня это было временем увлечения росписью изделий народного промысла – пасхальных яиц и матрешек. Это был очень полезный опыт, и я могу с гордостью сказать, что мои работы украшают сейчас не меньше ста домов по всему миру от Японии до Мексики.

По окончании академии я получила диплом «с отличием». В последующие годы занималась, в основном, росписью шелка и работала над созданием кроков, эскизов к будущим тканям, которые продавались в Нью-Йорке для различных текстильных фабрик Америки. Я горжусь тем, что в 1994 году две мои работы, эскизы шелковых платков, приобрел для одной из своих коллекций известный американский модельер Билл Бласс.

Работая в галерее французских тканей «Багатель» с 1997 по 1999 год, я приобрела бесценный опыт в области текстильного оформления интерьера, что позволило мне в следующем году начать самостоятельную профессиональную деятельность в этом же направлении. Мною было разработано и воплощено в жизнь 20 проектов оформления квартир и частных домов Москвы и Подмосковья. Но работа дизайнера не позволяла мне раскрыться до конца. Я чувствовала, что способна на большее.

Переезд в 2001 году в Швейцарию полностью изменил мою жизнь, заставив отбросить прежние жизненные стереотипы. У нас родился второй ребенок, мне с нуля пришлось учить немецкий язык, привыкать к новой среде и культуре. Обычно самым сложным бывает найти себя в новых условиях. Но у меня все сложилось как-будто само собой. Появилось больше свободного времени, я стала много рисовать, писать, и постепенно осознала, что это и есть мой путь.

Еще в Москве я впервые начала писать стихи. Поэзия — это огромная работа души, она требует тишины и уединения. Если у меня в какой-то период нет возможности писать картины, то стихов рождается намного больше. Как и картины, стихи мои всегда разные, но все они мои дети, результат медитативного погружения в неизведанные душевные глубины.

В Швейцарии у нас появилась возможность много путешествовать. Здесь особенно восхитительна весна, когда долины утопают в цвету, а в горах еще лежит снег. Сказочные контрасты! Всегда любуюсь Альпами и горными озерами. Мне нравится бродить по старинным средневековым улочкам. Поражает неповторимость и своеобразие европейских центров искусства – имперской Вены, средневековой Венеции, античного Рима, полного архитектурных контрастов Парижа... Вдохновленная увиденным, я часто переношу свои впечатления от поездок на холсты и бумагу. Рождаются целые серии пейзажей - Швейцарская, Пражская, Камчатская, Сейшельская...

Кроме пейзажа, я часто пишу портреты. Для меня очень важно передать не только и не столько портретное сходство, но уловить характер человека. Я люблю работать над детскими портретами, которые часто пишу акварелью. Эта техника особенно ярко передает нежность и свежесть детской кожи, выразительность взгляда. Несмотря на сложности, с которыми приходится сталкиваться в работе, для меня эта техника интересна и близка еще со студенческих лет.

Разрабатывая очередную тему, я стараюсь наиболее полно отобразить мое видение мира, посмотреть на вещи по-новому, не ограничиваясь лишь слепым копированием.

Мне интересно использовать разнообразные техники в живописи и графике. Акварель, акрил, пастель, тушь, карандаш... Часто экспериментирую и комбинирую. Например, пишу акрилом по шелку или по грунтованному песком холсту. Люблю по-разному трактовать один и тот же мотив, будь то цветок или пейзаж.

Я много читаю, анализирую, размышляю над ролью художника в современном мире. И все убеждает меня, что живопись — это не просто цветные пятна на стене, а нечто гораздо более емкое. Это энергия, которая изменяет мир. А вот в какую сторону, это зависит, в первую очередь, от автора, от его духовного развития, от его жизненной позиции и энергии, которой пропитан каждых штрих, каждый мазок. Отдавая себе в этом отчет, время, которое я посвящаю творчеству, для меня свято. «Я забываю, кто я и откуда, и это счастие познать я всем желаю»... Ничто не должно отвлекать в этот момент, поэтому в 2008 году я сняла мастерскую, где могу уединиться от суетного мира и с головой отдаться творчеству.

Обычно у меня очень много идей и планов, хотя, как и у любого творческого человека, бывают застойные периоды, которые я называю отдыхом, и тогда я с головой погружаюсь в житейские дела, зная, что скоро снова возьмусь за кисть.

Если ко мне обращаются с просьбой взять в ученики, я никогда не отказываю. С большим удовольствием делюсь знаниями с теми, кто в них нуждается.

Тяга к экспериментам положила начало новому направлению в моем творчестве. В 2013 году я создала первые образцы для коллекции женских украшений ANNA SHERI.

Мои работы можно увидеть на самых разных групповых и персональных, международных, российских или швейцарских выставках, в галереях и у меня в мастерской.

Я учусь у природы и у мастеров живописи. Мои любимые художники - Серов, Репин, Сезан, Гоген, Климт, Муха... Список можно продолжить. Мне очень нравятся работы акварелиста Ченг-Хи Чи, других современных художников.

Музыка, поэзия и литература, театр, народное творчество и встречи с интересными людьми, случайная сцена на улице, незнакомый взгляд или солнечная детская улыбка - все вдохновляет меня!

Публикации

Видео

Ссылки